какие гитаристы бывают в группе

Как создать рок-группу (Пособие для юных рокеров)

Вы молодцы. Безусловно, талантливы. Энергичны. И где-то немного наивны. Еще вчера вы собирались вместе попить, к примеру, чаю. Жорик выносил побренчать гитару, и общага наполнялась подобием музыки. Он «лабал» отчаянно, пел немного не в ноты, «по соседям», но от души, а вы подпевали, постукивали ложками по стаканам из-под чая и горланили разухабистым бэк-вокалом песни «Кино», «ГО» или «Чайфа». А потом, здорово подпивши «Липтона» с лимоном и насмотревшись в восторженные глаза Аньки, Таньки и Наташки, спросили друг друга:
– А не создать ли нам рок-группу?

Сюда примешались мечты о баснословных гонорарах, толпах поклонниц и цветных фотографиях в журналах. И вы кричали, что все у вас получится. А

Саня тогда еще сказал:
– Завтра репетиция.

И вот пришло утро – серое и безрадостное, голова трещала от съеденного накануне лимона, а тут еще затрещала дверь от увесистых ударов. Ты открыл ее, а на пороге – Жорик с гитарой, Саня и Валера, что на ложках стучал.
– Опять?! – в ужасе вскрикиваешь ты?
– Какой опять? – строго спрашивает Жора. – Репетиция.

И вот, промыв голову свежим кипяточком, вы садитесь за стол и пытаетесь разобраться, с чего же начать? Жорик настраивает гитару.

Этап 1. Выбор инструментов

Для начала вам нужно определиться, какие инструменты имеются в налички, и кто на чем будет играть.

Жорик, улыбаясь, размахивает гитарой, как теннисной ракеткой.
– У меня есть дома пианино, но я только «Три веселых гуся» на нем могу играть, – говорит Саня.
– А у меня – старый баян и детская дудка, – в свою очередь говорит Валера.
– У меня есть только энтузиазм. Кастрюли старые можно найти, колокольчики для рыбалки, расчески и еще гусли детские, – перечисляешь ты все инструменты, которые можно отыскать на чердаке. При слове «гусли» все замирают.

А теперь на мгновение остановимся. Если ты решил создать рок-группу, желательно делать упор на гитары. У Жорика есть львовская гитара 1980 г. выпуска – ничего, для начала сойдет. У Сани есть пианино, но, если он решит научиться играть на нем, при самой большой одаренности ему не придумать путной мелодии раньше, чем через год. Если вы найдете еще одного приятеля, который неплохо импровизирует на пианино, – отлично. Если нет – придется Сане использовать пианино не по назначению. Пусть найдет где-нибудь еще одну гитару. Пусть она будет без струн – не беда. Сейчас старенькую гитарку можно купить у 90-летней парализованной старушки или выменять у пятилетнего мальчугана с соседней улицы на коробку жвачек. При приобретении такой гитары вам стоит обратить внимание лишь на три вещи: не лопнувшая ли у нее дека – т. е. барабан с дыркой, не кривой ли гриф – длинная палка, на которой болтаются струны; не ржавые ли ее металлические детали, особенно лады – полосочки на грифе.; и крутятся ли колки – «крутилки» такие для настройки струн. Если гитара удовлетворяет этим требованиям, то ее смело можно покупать и называть «веслом» – т. е., гитарой, предназначенной для репетиций.

Теперь Сане следует в день, свободный от родительского внимания, откусить кусачками четыре струны у пианино – потолще, и поставить их на гитару. Теперь это «весло» можно смело величать «бас-гитарой». Несложные басовые партии можно освоить достаточно быстро. Для начала этого будет достаточно.
Что касается Валеры, то ему необходимо определиться, хочет ли он играть на баяне или дудке или на обоих инструментах, как Олег Скрипка. Если да, то пусть вытряхнет из баяна тараканов и вытравит нафталином моль да проверит, работоспособный ли инструмент. А дудку пусть проверит на наличие пауков и сушки из мух – это все также необходимо ликвидировать.

Что касается лично тебя, Вася, наличие старых кастрюль не оставляет тебе выбора – быть тебе барабанщиком. Выстругай себе две палочки и готовься лупить по посуде, что есть мочи.

Вот вы и раздобыли первые инструменты. У вас есть две гитары, бас и барабаны – классический состав рок-бэнда. Теперь нужно определиться с музыкальным материалом.

Этап 2. Подготовка материала

Понятно, если Жора поет лучше всех – быть ему вокалистом. Но теперь ему нужно петь еще и чаще всех. Мой совет – пусть не поленится и «поставит» себе голос. Пускай сходит на сольфеджио – от универа он сможет договориться в консерватории о бесплатном обучении. Если же он не студент, придется платить около 20 грн. за одно занятие. Есть еще шанс бесплатно поставить голос на репетициях в какой-нибудь протестантской церкви, но для этого нужно быть хотя бы ее прихожанином.

Далее нужно пробовать сочинять музыку. Чаще всего начинающие музыканты просто садятся в кружок и начинают играть. Жора играет аккордами или переборами, остальные подстраиваются. Вокалист пробует подобрать удачный мотив и, если выходит что-то такое, что заставляет пританцовывать, размахивать головой и просто дергаться, – почему бы это не запомнить?

Что касается текстов, советую пробовать писать их на том языке, на котором думаете. Вход на многие фестивали разрешен только группам, исполняющим репертуар на государственном языке. К тому же украинские группы сейчас модны не только у нас, но и в России, и во всем мире. Так что это почти беспроигрышный вариант. Использование сленговых словечек добавит «модности», упоминание известных личностей вызовут уважение и «ах!» со стороны интеллигентных членов всяких там жюри.

Не стоит повторять строки текстов других групп, иначе вы автоматически попадете в разряд второго, третьего… вплоть до восьмидесятого сорта. В манере пения тоже пытайтесь найти свой тембр. Не обязательно одному Жоре растягивать меха голосовых связок – можно ему подпевать. Голос «а-ля кто-то» сделает вас пустышкой. Петь нужно естественно, выражая переполняющие вас чувства, заложенные в тексте песни. Бормотание под нос или заливистый крик оставьте непрофессионалам.

Еще скажу, что на первых порах становления группы следует репетировать всем вместе так часто, как только можно. Лучше – каждый день и целый день, ведь даже профессионалы играют по четыре-шесть часов в день. Помимо совместных репетиций не ленитесь играть в одиночку. Это поможет вам не только достигнуть успехов в звукоизвлечении, но и возможность придумывать что-то в одиночку.

Как вокалисту нужно петь в ноты, так и остальным нужно попадать в ноты друг с другом и в такт. А для того, чтобы развить чувство ритма, советую включать магнитофон, подбирать на слух мелодии и играть одновременно с ним. Особенно касается это барабанщика. Ударник, играющий каждый такт с разной скоростью и размером, обречен на запись сольных альбомов без музыкантов.

И вот, наконец, состоялась первая репетиция. Вы играли пять часов, дико оторвались и некоторые наработки решили запомнить. Отлично. Родилась новая группа – поздравляю! Не пора ли придумать название?
Нужно помнить, что под каждый стиль музыки подходи определенный ряд названий. Если вы жизнерадостны и играете стебные песни, можно назваться «Утюги», «Вешалка для пуговиц» или «Крем-брюле». Если в ваших текстах звучат философские нотки, назовитесь «Бренность», «Небесный Кров» или там «Надуманный Случай». Если вы играете акустический металл, так и придумайте себе «железное» название: «Меченосец», «Геральдика» или «Стальной Грохот». А если же ваш конек – реггей – смело называйтесь «Джа-Информация», «Дымок» или «Травы Донбасса».

Только помните, если вы перепутаете и возьмете себе название не из своей отрасли, оно будет не только глупо слушаться, но и плохо запоминаться. Учтите – как группу назовешь, так и она и будет восприниматься. Подумайте, не будет ли вам через сорок лет стыдно выйти на сцену под дурацким названием «Куриные Пупки», к которому уже все привыкли?

Итак, у вас уже есть состав музыкантов, имеются музыкальные наработки. Вам нужно найти помещение для репетиций, т. к. вид багровых лиц родителей уже сидит в печенках.

Этап 3. Помещение для репетиций

Чтобы не трепать себе и другим нервы, найдите тихое укромное место. Если вы всерьез собрались грохотать кастрюлями и рвать струны, ищите заглушенную комнату. Подходящим помещением для репетиций может быть комнатка в ДК, школе, бомбоубежище или гараж подальше от соседей-пенсионеров. Лучше всего, если договоритесь с заведующей ДК – в клубе даже могут найтись запыленные гитары, барабаны, усилители и колонки.

Но учтите, вас, скорее всего, попросят либо платить за аренду, либо играть по праздникам, и хорошо, если свои песни, не то могут попросить исполнить популярные хиты 60-х гг. Так что прикиньте, стоит ли добытая таким способом аппаратура таких жертв, и насколько вы решительно настроены. Если нет, то подыщите помещение попроще, но обязательно с хорошими замками и отоплением в зимний период, ведь даже если вы сможете репетировать по пять минут в день при комнатной температуре минус пять, то ваши инструменты и аппаратура наверняка испортятся.

Найдя помещение и уладив организационные вопросы, приступайте к репетициям. А если вы всерьез намерены в будущем перейти к концертной деятельности, вам необходимо подзвучить свои инструменты.

Этап 4. Аппаратура

В первую очередь вам нужно приобрести барабаны. Если у вас в карманах гуляет ветер, ищите по сельским ДК, читайте объявления в газетах, дайте свои объявления, что хотите приобрести ударные. Зафиксированы случаи покупки ударной установки дешевле, чем за сто гривен. Учтите, что новая ударная установка стоит куда больше тысячи.

Затем определитесь, будут ли ваши гитары звучать все время в акустическом режиме, или вы хотите включать «рычалки» и играть протяжные соло. Если да, разживитесь электрогитарами. «Убитые» «весла» фирм «Урал» или «Музима» можно купить за сто – двести гривен в заброшенных ДК или у отыгравших свое 60-летних лабухов. Более менее новый дешевый вариант для начинающих стоит около ста долларов. Для начала вам хватит. Бас-гитары стоят где-то в полтора раза дороже.

Старенькую примочку с эффектом «драйв» или «дисторшн» вы можете купить за 50 – 100 украинских долларов, новая стоит от 200.
С микрофонами дело обстоит несколько проще. Дешевый и «никакой» микрофон раньше продавался с магнитофоном «Маяк», и на нем съело своих первых собак немало будущих звезд, хотя годились эти чудеса техники лишь для забивания гвоздей. В принципе, цены на микрофоны колеблются от 10 грн. и до бесконечности, так что смотрите по уровню своей стипендии. А вот стойки под микрофон дешевле, чем за сто гривен, днем с огнем не сыщешь. Многие панки находят выход и прикручивают микрофоны к спинкам стульев или к вешалкам.

После обретения мало-мальски пригодных для извлечения звука инструментов необходимо призадуматься и о том, через что это все будет звучать. Необходимый музыкальный прожиточный минимум включает в себя усилитель, колонки и микшерный пульт. Ну, и шнуры со штекерами.

Некоторые музыканты поначалу обходились даже таким минимумом звукоусиливающей аппаратуры, как боббинник со встроенными колонками. Но лучше использовать хотя бы рижские колонки S 90, а то как-то трудно вам будет себя услышать. Стоят такие колонки не менее двухсот гривен, а усилитель на сто ватт вряд ли подвернется вам дешевле, чем за сто долларов.
А вот чтобы инструменты как-то смикшировать вместе и развести по каналам, чтобы они не смешивались в кучу, вам необходим микшерный пульт. Самые дешевые варианты – сто – двести гривен – те, что изготавливают в Харькове.
Итак, вы нашли место и время, деньги и поставили перед собой цели. Дерзайте, репетируйте. И «откопайте» где-нибудь метроном, чтобы научиться играть ровно.

Этап 5. Выступления и звукозапись

Прошло несколько месяцев. Жорик стал лучше петь, у Валеры с Саней огрубели пальцы, окрепли кисти, ну, а ты с помощью барабанных палочек несколько атлетизировал свой облик на зависть «качкам» из спортзала.
У вас уже есть небольшая программа из восьми песен. Что же дальше?
А дальше нужно делать то, ради чего все и затевалось – громить своими творениями уши фанатов. Это можно сделать двумя способами: с помощью концертов и записи в студии.

Первые выступления можно организовать в своей школе или универе, в ДК – да хоть в магазинах или в больницах – лишь бы в радиусе ста метров наблюдалось массовое скопление ушей. Не рассчитывайте на немедленный заработок. Так как вам нужно сначала нащупать свою аудиторию. Предупреждаю сразу – новичкам не везет с качеством звука – то мощности не хватает, а то и просто ваши дубовые инструменты и руки оказываются не в силах извлечь сочный саунд. Так что готовьтесь некоторое время играть, не обращая внимание на то, что вы себя не слышите.

Для того чтобы заявить о себе на хорошем концерте или фестивале с приличным звуком, вам необходимо представить свои творения на пленке или в цифре. Придется собирать кровные на запись в студии
Чтобы потратить меньше денег, времени и нервов в процессе записи на студии, попробуйте записать на магнитофон или компьютер свою репетицию, чтобы получить возможность послушать со стороны, как ваши инструменты и музыкальные партии звучат в «пачке», т. е. вместе, и при необходимости подкорректировать какие-то моменты. Да, качество, конечно… Ужас. И соло вообще туда не лепится.

Студия вам нужно искать такую, где вам смогут отстроить тот звук, который вы сами себе представляете, и такую, в которой будут хорошие инструменты, чтобы вам не пришлось записываться на своих замечательных «дровах» и не заворачивать мусор в красивую обертку.

В студии вы сможете не только записать свои инструменты, но и грамотно их свести и отмастерить. Что означают эти слова, вам объяснит звукорежиссер. Цена за час работы в студии в среднем колеблется в пределах 10 – 20 долларов. Так что лучше сразу определитесь с материалом, чтобы по возможности избегать импровизации. Совет из личного опыта – записывайте не более одной песни в день, потому что после пяти-семи часов работы в студии голова превращается в вареную репу и не воспринимает музыки вообще. В таком случае вы рискуете, заплатив большие деньги, так и не получить желаемого результата. Ваша цель – уйти из студии с гордо поднятой головой и компакт-диском с мастером (оригинальной записью) в придачу.

А, имея на руках запись хотя бы трех песен, вы можете делать копии и отсылать их на радио, в оргкомитеты различных фестивалей. И, если вы умеете играть на своих инструментах – не важно, в каком стиле, но, главное, профессионально, вы обязательно найдете своего слушателя. Главное – никогда не сдаваться и вынимать все палки из колес, которые будет вставлять вам безжалостная судьба. Дерзайте, и все у вас получится!

Источник

Роли инструментов в группе

Многие люди (чаще молодые) видят, как их любимая рок-группа играет на сцене, и решают, что они хотят создавать музыку и выступать с ней, путешествовать с турами по стране и миру. Тем не менее, они не уверены на каком инструменте играть, и поэтому в данной статье мы рассмотрим значение и функции основных инструментов в группе.

Роль вокалиста

Вокалист чаще всего является лидером группы. Как вокалистe, вам нужно быть готовым к тому, чтобы на вас сфокусировались средства массовой информации и фанаты, а также чувствовать себя комфортно, находясь в центре внимания, когда дело доходит до реального выступления. По крайней мере, будучи довольно хорошо выглядящим вокалистом, ваша группа получит немного большую известность, но это не значит, что внешность настолько важна, что можно не обращать внимания на вокал.
Обучение вокала в значительной степени зависит от человека. Если вы от природы глухи, очевидно, что вам нужно преодолеть больше препятствий, чем кому-то, кто от природы очень одарен и поет всю свою жизнь. Но, терпение и работа над собой дают хороший результат, причем отнести это можно не только к вокалу. Любому вокалисту требуется много заниматься как дома, так и на студии, для чего требуется качественный и функциональный микрофон.. Наиболее популярные марки микрофонов среди музыкантов это в первую очередь. Shure и Sennheiser

Роль гитариста

Гитаристы обычно занимают второе место, когда дело доходит до привлечения внимания. Как у гитариста, у вас есть возможность играть ведущую или ритм гитару. Ритм означает именно то, на что это похоже из названия. В основном вы будете играть непрерывные аккорды в такт песне. И это, как правило, менее технически сложно, если сравнивать с соло. С другой стороны, ведущим гитаристам, как правило, нужно быть немного быстрее в работе пальцами, поскольку они часто играют на гитаре мелодию, которая может быть очень сложной в зависимости от жанра музыки и конкретной песни. Ведущие гитаристы также часто исполняют соло.
В начале тренировки гитара может причинить боль вашим пальцам, и придется по тренироваться в слаженной работе рук, чтобы сформировать аккорды, но, как я уже говорил, практика лучший помощник. С течением времени зажимать аккорды станет все легче и легче и игра станет второй натурой, а изучение новых песен- просто поиском их в Интернете и заучиванием их за короткое время. Выбрать гитару на свой вкус вы можете здесь.

Роль басиста

Бас часто недооценивают, поэтому он, как правило, менее предпочтителен молодыми музыкантами. Тем не менее, он очень важен для функциональности группы. Работа баса состоит в том, чтобы обеспечить связь гитар и барабанов. Бас следует за ударами барабанов, он ключ к добавлению «грува» ( так называемого «кача» ) в вашу музыку. Хотя это не самая очаровательная работа, и вы, наверное, не получите большого признания ( хотя, это не факт и история знает множество примеров опровергающих это утверждения), она неоценима. Бас легкий для восприятия инструмент, но, как и любой другой инструмент, его все равно будет трудно освоить. Бас гитары разных форм и цветов вы можете посмотреть здесь

Роль барабанщика

Барабаны- это сердце группы. В то время как барабанщики, возможно, наименее (или вторые, после басистов) замеченные участники группы (барабанщик буквально самый дальний тыл на сцене), их роль, пожалуй, самая важная. Сохранение ритма позволяет всей группе оставаться вместе, и без хорошего, надежного ритма основа группы исчезла бы. Роль барабанщика – для тех кто чувствует ритм и может взять на себя большую ответственность. Для того, чтобы стать экспертом по игре на барабанах, требуется интенсивная концентрация и координация всего тела.

Теперь вы немного узнали о роли каждого инструмента в группе, возможно, выбрали инструмент для обучения, или же поменяли мнение о важности какого-либо своего товарища по группе! А наш магазин с удовольствием обеспечит вас и вашу группу отличными музыкальными инструментами и хорошим оборудованием!

Источник

Гитара

К славе и популярности гитара шла не одно столетие, но сегодня сложно найти музыкальный инструмент, который бы мог конкурировать с ней. В истории музыки она переживала взлеты и падения, выглядела примитивно, камерно и брутально, прославляла талантливых исполнителей. Существуют различные виды, расширяющие исполнительские возможности инструмента. Она используется в разных стилевых направлениях от романса до рока, звучит в составе ансамблей и бэндов, является одним из самых распространенных аккомпанементов.

Устройство гитары

Конструктивные особенности обусловлены общим принципов устройства всех хордофонов. То есть инструмент имеет резонирующий ящик или коробку, а звук извлекается вследствие вибрации струн, натянутых между двумя точками. Строй гитары e-b-g-d-A-E, в партитурах ноты записываются на октаву выше звучания.

Корпус

Форма гитары узнаваема – грушевидный корпус с выраженной «талией» и резонаторной розеткой. Корпус состоит из:

За звучание отвечает верхняя дека, поэтому для изготовления гитар используется дерево специальных пород. Чаще всего это еловая или кедровая доска, толщиной не более 4 мм. В ней чуть выше середины вырезается розетка диаметром 8,5 см.

Нижняя дека может быть выполнена из кипариса или красного дерева, она повторяет форму и размер верхней. Между собой обе части соединены обечайками. Габариты корпуса зависят от разновидности. Внутри размещена система пружин (деревянных реек), которые предотвращают деформацию инструмента при натяжении струн.

В месте скрепления обечаек устанавливается гриф. Этот элемент гитары также изготавливают из дерева. Он имеет длину 60-70 сантиметров, ширину 2 см. Один конец грифа крепится к корпусу «пяткой», другой заканчивается головкой с настроечными колками.

Интересный факт. Существуют типы гитар с двумя и даже тремя грифами. Играть на них сложнее, так как на каждом струны имеют свой строй.

Гриф имеет накладку из черного дерева. На ней размещаются порожки и ладовые маркеры.

Струны

У обычной классической гитары 6 струн, но есть виды с 7-ю, 8-ю, 12-ю. Их придумали для того, чтобы расширить диапазон звучания. Материал изготовления тоже бывает разный – нейлон, сталь, бронза. Они обозначаются нумерацией, самая тонкая – первая с высоким звуком располагается ниже других. Важно одинаковое натяжение, высота над грифом, способ крепления к подструннику. Расстояние между точками крепления струн – подставки на верхней деке и порожком на основании колковой коробки называется мензурой. Ее длина 650 мм, но есть и другие размеры, например, у бас-гитары она составляет 840 мм.

История гитары

Струнные щипковые существовали еще во 2 в. до н.э. В разных странах они выглядели и назывались по-разному, но конструктивно были похожи. Пустотелый корпус изготавливался из дерева, выдалбливая его, из высушенной тыквы и даже из панциря черепахи.

В 3-4 веке китайцы изобрели юэцинь. Они перестали выдалбливать пустоты в дереве, применив другую технику – склеили верхнюю и нижнюю деки. Древние римляне и греки играли на кифаре, египтяне – на цитре, а ситар в Индии был самым распространенным инструментом в 6 веке. Происхождение гитары приписывается и Персии.

Интересный факт. Самый древний образец хранится в Парижском музее. Он был изготовлен французским мастером К.Коко.

Но исследователи музыкальной истории убеждены – родина гитары Испания. На санскритском название инструмента звучит как «кутур». Происходит слово гитара от сложносоставленного «тар» и «сангита», означает «четырехструнный».

В средние века в Испании входит в обиход инструмент с 5 сдвоенными струнами, а в XVIII веке их сменяют 6 одиночных. На его возникновение и формирование оказала влияние виуэла, а сама гитара не одно столетие конкурировала с лютней.

В России инструмент появился довольно поздно. Игра на нем казалась сложной. Большой вклад в популяризацию внес Н. Макаров, который с середины XIX века увлекался гитарой и даже организовал первый международный конкурс в Европе.

Но еще в начале XIX столетия испанский лютье Антонио Торрес внес в конструкцию коррективы. Они касались верхней деки – мастер сделал ее тонкой и легкой. Слава об измененном инструменте распространилась очень быстро, а в 1868 специально, чтобы купить его, к мастеру приехал знаменитый гитарист Франсиско Таррега. Считается, что именно в мастерской Антонио Тарреса тогда появилась первая классическая гитара, которую с тех пор называют «испанской».

Интересный факт. В 1674 году появилось первое руководство по игре на инструменте. Его написал Гаспар Санс. Издание содержало детальное описание техники, советы мастера, теорию и приемы.

Расцвет пришелся на XX век. Она стала концертным инструментом, для которого появились классические произведения, под нее пели песни, а исполнители находили новые приемы и возможности звучания. Строение гитары тоже изменилось, появились новые виды, устроенные особым образом.

Виды гитар

Классификация основывается не только на конструктивных особенностях, но и на качестве звука. Сегодня существуют разные виды гитар, детали которых позволяют подразделять их на блюзовые, кантри, фолк и модели для исполнения рок-композиций.

Классическая

Базовая модель с широким пустым внутри корпусом. Именно на ней начинают обучение новички. Количество струн у этой гитары – 6. Все они из нейлона. Звук тихий, мягкий. Играть боем на этой модели нельзя.

Акустическая

Устройство может быть различных типов: дредноут, джамбо, фолк. Акустическая гитара – это самая распространенная концертная модель. Отличается количеством струн, резонирующих возможностей, конструктивных особенностей. На ней можно исполнять музыку в разных стилях. Семиструнная акустика была любимым инструментом Владимира Высоцкого.

Полуакустическая

Вариант, который без подключения к усилителю звука звучит тише. Конструкция полуакустической гитары дополнена резонаторными отверстиями, звукоснимателями, электроникой. Гриф у модели выпуклый, звучание мягкое.

Электрогитара

Этот тип не имеет резонаторных отверстий. Корпус дополнен звукоснимателями, электроникой. Громкое звучание обеспечивает подключение к электрическому усилителю. Предпочтительна для хард-, метал-, панк-рок-направлений.

Бас-гитара

Выполняет главную роль в ритм-секции. Имеет толстые металлические струны и глубокий «грудной» звук.

Современные гитары имеют не только разное количество струн, ладов и даже могут иметь два грифа, но и выглядят стильно, ярко, винтажно. Сегодня их предназначение четко разделено на классику, джаз, эстраду.

Размеры гитары

На инструменте играют люди разного возраста и роста, поэтому для удобства нужно выбирать модель по размеру. Их несколько:

Узнать размер гитары легко – просто замерьте ее при помощи рулетки. Мензура замеряется от подструнника до верхнего порожка под головкой.

Какую гитару выбрать

Попав в специализированный магазин музыкальных инструментов, новичок может растеряться, увидев разнообразие моделей. Поэтому лучше взять с собой профессионала или хотя бы того, кто хоть немного разбирается в гитарах и настройке.

Начинать учиться нужно на том виде, на котором вы собираетесь играть потом. Это логично из-за различия в технике исполнения на акустике и электрогитаре. Если предпочтителен второй вариант, то начинать лучше с электроакустической гитары.

При выборе важны габариты, поэтому нужно сразу определить размер. Важно осмотреть корпус гитары, чтобы на нем не было сколов, трещин, дефектов. Обратите внимание на материал. Для изготовления качественных гитар используется древесина. Фанерированный инструмент прослужит недолго и будет звучать хуже.

Обязательно перед тем, как выбирать тот или иной образец, наиграйте (или попросите того, кто умеет) знакомую мелодию. Это поможет почувствовать звучание. Не стесняйтесь попросить продавца настроить инструмент, в специализированных магазинах это должны делать.

Техника игры

Научиться правильно играть можно не только в музыкально школе, но и самостоятельно по самоучителю. Пальцы левой руки зажимают струны на ладах, правой рукой музыкант перебирает струны или ударяет по ним. На некоторых видах используется плектр (медиатор).

Интересный факт. Гитарист легендарной группы «Qween» Брайан Мэй применял вместо медиатора шестипенсовые монеты, которых тогда уже не было в обороте. Для музыканта их специально выпусти монетный двор Великобритании.

При переборе (апояндо) происходит щипок струны. Этот прием подходит для гаммообразных пассажей.

Для аккомпанемента часто используется прием, который в народе называется «чес» (расреадо), когда исполнитель «проходит» по струнам 3-4 пальцами. Для игры на бас-гитаре применяется слэп – подцеп струны.

Как ухаживать за гитарой

Каждая составная часть инструмента нуждается в уходе. Струны чистят, поврежденные заменяют. Для чистки используют сухую хлопковую ткань. При загрязнении изменяется амплитуда и исчезает характерное звучание.

Во время смены струн мягкой щеткой очищают гриф и порожки. Корпус протирают мягкой, смоченной в воде и отжатой салфеткой с микрофиброй. Потом полируют специальным средством, которое продается в специализированном магазине.

Протирать гитару нужно только тканевыми салфетками, нельзя использовать жесткие мочалки. Металлические колки обрабатывают маслом, которым чистят детали швейных машин.

Как хранить гитару

На целостность инструмента и гитарный строй влияют влажность и температура. Если в комнате ниже +20 градусов, то корпус и гриф могут деформироваться. При высокой или слишком низкой влажности дерево будет разбухать или рассыхаться. Оптимальный показатель должен быть в районе 40-50 процентов.

Правильный уход за гитарой и бережное хранение помогут продлить срок службы инструмента. Хранить гитару дома нужно в чехле в вертикальном положении. Не нужно подвешивать ее на стену, это может привести к деформации грифа.

«Душа компании» – так называют гитаристов, которые могут легко подобрать любую мелодию, подыграть поющим друзьям, выйти на сцену с собственной композицией. Поэтому не стоит бояться сложностей в обучении и освоении самого популярного инструмента.

Источник